卡地亚形象、风格及传承总监Pierre Rainero解释说：“珠宝与文明同时出现，人们的第一反应便是在自然中寻找主题。”“人类总是试图从动物或植物身上汲取元素用于自身。很早以前，卡地亚就设计了日本风格的手镯，以柏树等花卉为主题，并带有日本文化所特有的自然风格。”
所有主流的珠宝品牌都有从大自然中获得灵感的珠宝作品，其中不乏现实主义或艺术性的诠释，但没有人比宝诗龙（Boucheron）走的更远。2018年，这家珠宝制造商便使用真的花瓣作为其戒指系列的主要材料，并将其命名为Les Fleurs Éternelles。
宝诗龙（Boucheron）为这个项目成了一个专门的研发实验室，Claire Boucl解释道。Pétaliste使花瓣得以永生（点此查看她的照片）我必须从大约一百种不同的花中固定大约一万瓣花瓣。法国国家科学研究中心(CNRS)的一名研究人员对它们的耐光性进行了测试。我们的花瓣像金箔一样平整，松软，我们必须把它们粘起来，并用一种漆对它们进行保护，使它们变硬但又不至受损。最终我们的成品美得惊人。
现实主义不需要走的那么远，就能意识到我们这个星球的宝藏是多么的迷人。卡地亚一直将自然视为为其提供灵感的缪斯女神。今年，这家珠宝商推出了一个致敬“beauties of the world”系列的Beautés du Monde，Nouchali项链让人联想到睡莲，其中心嵌有一块10.61克拉的红宝石，Water Aspis项链则像一条蛇，其上镶嵌着五颗凸圆形蓝宝石，总重43.49克拉。
在这些胸针中，一枚大象造型胸针憨态可掬，木兰木化石和花生木化石打造出独一无二的黑色外观，经由卡地亚独家的Glyptics雕刻工艺，刚好呈现出大象皮肤的光泽肌理。象鼻把玩着一颗粉色蓝宝石。以帕莱巴碧玺、蓝宝石、沙弗莱石石榴石和钻石为羽毛的格查尔鸟正在等待一个可以降落的肩膀。毫无疑问，最令人惊叹的作品莫过于Cymbale项链，它让人想起一只由钻石、水晶、红宝石和缟玛瑙制成的蝉，透明的翅膀被镶嵌在多面水晶上。这只蝉采取了象征的而非叙事的表现方式，其最终表现为一种既是图形化的也是一种象征化的呈现方式。
珠宝商宝格丽从想象的伊甸园中获取灵感，推出了由140件珠宝组成的“奇迹花园”高级珠宝系列。这些珠宝作品不是对自然界事物的重建，而是对它们的诠释。蛇，是该公司的标志性造型之一，在Serpenti Ocean Treasure系列中蛇的形象占据了重要位置，缱绻缠绕的蛇身守护着一颗令人印象深刻的61.30克拉水滴形斯里兰卡蓝宝石上。
这个系列让人联想到瀑布，迷人的花园和花朵，Emerald Venus也能让人联想到其他植物。这是一种地中海蕨类植物capelvenere（意大利语意为“维纳斯的秀发”）， 祖母绿珠粒与钻石环绕一颗重约20克拉的华美八角形切割哥伦比亚祖母绿。
尚美（Chaumet）以69件作品致敬海洋：从轻抚海岸泛起的层层涟漪到海底寻宝，再到停靠港口的巨轮和回旋奔腾的墨西哥湾流的万千景象。尚美的珠宝作品从丰富纷呈的视角诠释海洋的各种美态。在碧波生华（On the Water’s Surface）这款项链上，你可以感受到月光下平静海面上浮动的小小海浪。项链采用铰接的方式，并将钻石镶嵌在不同的水平面上，以体现出这种动态的效果。一颗可拆卸的7.18克拉钻石似乎正在滴落，宛若一颗珍贵的水滴。项链的整体线条呈现为大海起伏的层层波浪。
尚美的美人鱼之歌（Mermaids’ Song）项链，以大溪地珍珠及石灰色碧玺来装饰现代美人鱼，包括一颗23.79克拉枕形切割绿碧玺。该主题包含一整套完整的珠宝作品。
蒂芙尼的2022 Blue Book高级珠宝系列令人回想起20世纪40年代流行的动物和花卉珠宝。在当时，这些温和而清新的主题珠宝的出现，标志着与20世纪二三十年代盛行的装饰艺术风格的明显决裂。几何美学由此让位于想象。
这种在风格上的彻底转变，除了源于对色彩的需求外，还存在着一个历史原因：随着第二次世界大战的爆发，原材料出现短缺。贵重宝石不再进口，铂金被军队征用。因此，珠宝商们在合金中加入了铜，便出现了非常温暖的金色光泽。
新冠疫情、发生在乌克兰及其他地区的战争，以及所宣称的能源短缺现状，促使我们推出这一欢快且趣味横生的复古系列，该系列是对Jean Schlumberger设计的复刻，Jean Schlumberger为蒂芙尼设计了以鱼、蚱蜢、海马、鹦鹉、菠萝和蜂鸟等为主题的胸针。
“我们还从Louis Comfort Tiffany的画作及公司档案中的花卉造型中获得灵感，我们对这些历史素材进行了全新的诠释以呈现给我们当代的客户，” 蒂芙尼副总裁兼首席宝石学家Victoria Wirth Reynolds说，“像是邀请您前往永恒的春天……”
